Caixa Cultural Salazz

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S + DOBRAS é evento dedicado ao design com foco em publicações. 47 julho ‘17, brasília

S+DOBRAS

Desde 2014, o Estúdio Voulta promove o SALAZZ, um programa pensado especialmente para quem acredita que o aprendizado se dá através de bons encontros e do contato entre pessoas incríveis, das mais diversas áreas do conhecimento.

A partir do desenvolvimento da trajetória do SALAZZ, nasce a proposta do S+ Dobras, uma iniciativa que visa fomentar o mercado editorial e de impressos brasileiros, por meio de uma programação completa e imersiva no universo da produção de livros. Durante quatro dias, os interessados participarão gratuitamente de ações de diferentes naturezas, ministradas por nomes de destaque da área com conhecimentos complementares.

As atividades do S + Dobras proporcionarão aos participantes a oportunidade de estabelecer um contato prático com o fazer do livro, desde a sua ideia, até noções de como desenvolver uma produção gráfica para projetos especiais e não padronizados. Paralelamente, serão incentivados a refletir sobre alternativas de materiais e recursos, até a solicitação de orçamentos e viabilidade financeira e prática de um produto, explorando também os princípios básicos da tipografia e como esse elemento se relaciona com uma publicação e com o leitor. Na última etapa, discutiremos como administrar a criação de um livro e uma editora.

Ao fim do evento, os inscritos terão os recursos necessários para ingressar e fazer a diferença na área, seja em uma editora reconhecida ou montando a sua própria, de maneira independente.

Seleção Workshops

Design editorial, do texto ao objeto
Akemi Kanegusuku
Bianca Novais Queiroz
Carlos Drummond
Carolina Nogueira
Clara Slava de Carvalho Iwanow
Diego Ribeiro Justino
Felipe Mello Cavalcante
Felipe Vasques Tavira
Flora Egécia Oliveira Morais
Francisco Bronze Malenha Junior
Gabriel Braga de Oliveira e Silva
Gabriel Brochado de Menezes
Gabriela Angelo Ramalho de Sá
Guilherme Gontijo Silva
Gabriela Teixeira Masson
Giovana Rocha Jenkins de Lemos
Guto Rodrigues
Laila Santanna de Oliveira
Leandro de Luna Freire Vieira
Livia Vigano
Luã Leão Fernandes
Mariana Leopoldo Destro
Michelle Protzek
Rodrigo Moura Fernandes
Tais Fernandes Koshino
A tipografia como elemento fundamental no design de projetos gráficos do livro
Ana Cecilia Schettino
Ana Patricia O Meschick
André Luiz Moscatelli Gomes da Silva
Bianca Novais Queiroz
Caio Vinicius Saavedra Magalhaes
Camila Menezes Santos
Clara Slava de Carvalho Iwanow
Daniel Carvalho
Felipe Mello Cavalcante
Felipe Vasques Tavira
Gabriel Brochado de Menezes
Gabriela Angelo Ramalho de Sá
Guilherme Gontijo Silva
Henrique Burnett Aboud Souza da Eira
Isaac Araujo Guimarães
Isama Laryssa Paiva Nascimento
Jean Matos
Lucas Ribeiro França
Luísa Malheiros Borges
Mariana Bittencourt Araujo
Mariana Brito
Natália Cristina Aniceto Ramos
Pedro Paulo Teixeira Ávila
Rodrigo Moura Fernandes
Thaís Vitor Amâncio Dias
Produção gráfica para livros com projetos especiais
André Luís Pires de Carvalho
Carlos Henrique Siqueira
Cézar Augusto dos Santos Rocha
Felipe Mello Cavalcante
Flora Egécia Oliveira Morais
Gabriel Brochado de Menezes
Gabriela Mutti Perrucho
Gabriela Teixeira Masson
Giovana Rocha Jenkins de Lemos
Gregório Soares Rodrigues de Oliveira
Guto Rodrigues
Laila Santanna de Oliveira
Livia Viganò
Luciana Frauzino Cardim
Ludmila Marques Gonçalves de Lima (Luda)
Marília Saenger Santos
Naiara Leão
Naiara Rezende
Natália Cristina Aniceto Ramos
Pablo Felipe Rego Julio
Rachel Lemos Denti
Samantha Pereira de Araújo Silva
Sidnei Silva de Souza
Tais Fernandes Koshino
Vinícius Fortaleza Veríssimo
Publique Livros, Crie Editoras (Pulce)
Ana Patricia O Meschick
Anna Luiza Barcia Halley
Carlos Drummond
Carlos Henrique Siqueira
Cézar Augusto dos Santos Rocha
Claudia Regina Ramalho Pires El-moor
Daniel Carvalho
Diego Ribeiro Justino
Felipe Mello Cavalcante
Felipe Pinheiro Rocha
Francisco Bronze Malenha Junior
Gabriel Braga de Oliveira e Silva
Gabriel Brochado de Menezes
Gregório Soares Rodrigues de Oliveira
Henrique Burnett Aboud Souza da Eira
Jean Matos
Luã Leão Fernandes
Luana de Souza Cavalcante
Mariana Bittencourt Araujo
Mariana Marques Gonçalves Ferreira
Naiara Leão
Robynson Veríssimo
Sidnei Silva de Souza
Vinícius Fortaleza Veríssimo
Vitor Teles Ferreira

Talks&Workshops

4julho Terça-feira

meeting / talk

10h as 12h30, teatro da caixa cultural Spekaer, Elaine Ramos

O Design e a produção de publicações impressas no Brasil. História e mercado atual

Elaine Ramos mostra uma seleção de seus projetos gráficos de livros comentando o processo, as motivações e o raciocínio gráfico contido em cada um deles, tendo como fio condutor a relação entre conteúdo e forma. Valendo-se da experiência recente de abrir uma editora – a Ubu – e a longa vivência anterior na Cosac Naify, relata o processo envolvido na publicação de um livro, desde a escolha do título até seu destino final, o leitor.

workshop pt 01

14h as 17h, sala gente arteira
9h duração(parte I, II e III), 25 vagas Elaine Ramos e Luciana Facchini

Design editorial, do texto ao objeto

Um livro não é apenas um portador neutro de um texto, mas um objeto que direciona a sua leitura. Dar forma a um conteúdo é como dotá-lo de timbre, de volume, de ritmo e pode ser uma oportunidade para o designer de se posicionar em relação a ele. Um livro pode ser convidativo, pode ser repulsivo, pode facilitar a leitura ou pode inviabilizá-la. O tema deste workshop é a relação entre projeto gráfico e conteúdo, as inúmeras abordagens possíveis de um designer frente a um texto.

workshop pt 01

18h as 21h, sala gente arteira
6h duração(parte I e II), 25 vagas Paulo Chagas

A tipografia como elemento fundamental no design de projetos gráficos do livro

História da tipografia e do livro: apresentação de uma linha de tempo ilustrada da tipografia e do livro. Tipografia hoje: produção digital contemporânea; fundições e fontes nacionais e internacionais; fontes pagas e gratuitas; ferramentas de desenho de tipo; literatura sobre o assunto.

Princípios básicos de desenho tipográfico: breve introdução ao desenho de letras e às suas classificações. Estudos de caso: análise de livros selecionados que utilizam a tipografia como ponto de partida fundamental de projeto.

Fatores técnicos no uso da tipografia: através de exemplos atuais, análise mais aprofundada do uso da tipografia digital no projeto gráfico do livro contemporâneo; como o desenho tipográfico pode influenciar nas escolhas projetuais; tipografia como ferramenta de projeto; recursos tipográficos avançados.

5julho Quarta-feira

workshop pt 02 e 03

10h as 13h / 14h as 17h, sala gente arteira
9h duração(parte I, II e III), 25 vagas Elaine Ramos e Luciana Facchinis

Design editorial, do texto ao objeto

Um livro não é apenas um portador neutro de um texto, mas um objeto que direciona a sua leitura. Dar forma a um conteúdo é como dotá-lo de timbre, de volume, de ritmo e pode ser uma oportunidade para o designer de se posicionar em relação a ele. Um livro pode ser convidativo, pode ser repulsivo, pode facilitar a leitura ou pode inviabilizá-la. O tema deste workshop é a relação entre projeto gráfico e conteúdo, as inúmeras abordagens possíveis de um designer frente a um texto.

workshop pt 02

18h as 21h, sala gente arteira
6h duração(parte I e II), 25 vagas Paulo chagas

A tipografia como elemento fundamental no design de projetos gráficos do livro

História da tipografia e do livro: apresentação de uma linha de tempo ilustrada da tipografia e do livro. Tipografia hoje: produção digital contemporânea; fundições e fontes nacionais e internacionais; fontes pagas e gratuitas; ferramentas de desenho de tipo; literatura sobre o assunto.

Princípios básicos de desenho tipográfico: breve introdução ao desenho de letras e às suas classificações. Estudos de caso: análise de livros selecionados que utilizam a tipografia como ponto de partida fundamental de projeto.

Fatores técnicos no uso da tipografia: através de exemplos atuais, análise mais aprofundada do uso da tipografia digital no projeto gráfico do livro contemporâneo; como o desenho tipográfico pode influenciar nas escolhas projetuais; tipografia como ferramenta de projeto; recursos tipográficos avançados.

6julho Quinta-feira

workshop pt 01 e 02

10h as 17h, sala gente arteira
6h duração(parte I e II), 25 vagas Marcia Signorini

Produção gráfica para livros com projetos especiais

O workshop oferece conceitos da produção gráfica editorial abordando os temas descritos abaixo e visa fornecer aos participantes caminhos e possibilidades para o desenvolvimento e acompanhamento de projetos na área, que tenham como premissa recursos gráficos especiais e não padronizados:

O caminho do livro dentro de uma editora e o seu desenvolvimento junto aos designers;

O papel do produtor gráfico;

Apresentação das partes dos livros e as possibilidades dentro de cada uma dessas partes, a “anatomia dos livros”;

Etapas de produção: pré-impressão, impressão e acabamento;

Tipos de livros;

Conceitos e dicas sobre o aproveitamento de papel;

Equilíbrio orçamentário;

A escolha da gráfica e outros parceiros;

A escolha e tipos de papéis;

Como fazer uma especificação técnica para pedir orçamentos.

workshop pt 01

18h as 21h, sala gente arteira
6h duração(parte I e II), 25 vagas João Varella

Publique Livros, Crie Editoras (Pulce)

Este workshop oferece um panorama de como administrar a criação de um livro e uma editora. As aulas apresentam todo o processo de edição – da seleção de original à distribuição – e as novas oportunidades oferecidas pela tecnologia.

O conteúdo é de natureza teórica, porém os alunos serão convidados a fazer exercícios práticos ao final de cada encontro. O curso capacita os participantes a conhecer a fundo os mais modernos e eficientes métodos e técnicas de edição de um livro.

7julho Sexta-feira

workshop pt 02

10h as 13h, sala gente arteira
6h duração(parte I e II), 25 vagas João Varella

Publique Livros, Crie Editoras (Pulce)

Este workshop oferece um panorama de como administrar a criação de um livro e uma editora. As aulas apresentam todo o processo de edição – da seleção de original à distribuição – e as novas oportunidades oferecidas pela tecnologia.

O conteúdo é de natureza teórica, porém os alunos serão convidados a fazer exercícios práticos ao final de cada encontro. O curso capacita os participantes a conhecer a fundo os mais modernos e eficientes métodos e técnicas de edição de um livro.

meeeting / talk

14h as 16h30, teatro da caixa cultural Speaker, Marcia Signorini

Produção gráfica para objetos especiais

Entender a produção gráfica de forma mais ampla, como processo complexo e não como receita de bolo, com soluções pré-concebidas e padronizadas é o ponto de partida.

O vai e vem entre ideias, pensamentos e projetos e a realidade, com toda sua dureza e beleza, marcam o caminho do processo produtivo, que será abordado nessa palestra a partir de alguns produtos, escolhidos por testemunharem materialmente essa trajetória especial.

Speakers

Talks&Workshops

Elaine Ramos

é designer atuante na área cultural e sócia da editora paulistana UBU.

Foi, por 11 anos, diretora de arte da Cosac Naify, onde projetou centenas de livros e coordenou a edição dos títulos sobre design. Nesse período organizou, com Chico Homem de Melo, a Linha do tempo do design gráfico no Brasil, um volume que reúne mais de 1600 imagens e traça um panorama inédito da produção nacional. Foi também co-curadora da exposição Cidade Gráfica, no Itaú Cultural em São Paulo e é membro da Alliance Graphique Internationale (AGI).

Luciana Facchini

é designer gráfica, formada pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU-USP).

Trabalhou na editora Cosac Naify entre 2005 e 2009. Dirige desde 2010 seu próprio estúdio, com trabalhos focados na área de cultura, especialmente na área editorial e de exposições, com clientes como Instituto Moreira Salles, Pinacoteca do Estado de São Paulo, Sesc, VideoBrasil, entre outros.

Marcia Signorini

é arquiteta, mestre e doutora pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP.

Especializada em tecnologia gráfica e controle de qualidade; é diretora da Signorini Produção Gráfica, empresa de assessoria na área de produção gráfica editorial e também professora da Universidade do Livro, da Fundação Editora da Unesp, onde ministra periodicamente cursos presenciais e à distância sobre esse tema.

Paulo Chagas

é designer gráfico e arquiteto formado pela FAU/USP e sócio fundador do Bloco Gráfico.

Teve seu trabalho premiado na 10ª Bienal Brasileira de Design Gráfico da ADG – Associação dos Designers Gráficos do Brasil – em 2013 e foi o ganhador do 1º Prêmio Latinoamericano al Diseño Editorial em 2014. Foi finalista de melhor capa de livro de 2015 na premiação 50 Books | 50 Covers, promovida pela Aiga – The American Institute of Graphic Arts. Sua fonte tipográfica foi exposta na Bienal Ibero-americana de Design de 2010, na Bienal de Tipos Latinos em 2012 e na Bienal da ADG. Trabalhou na editora Cosac Naify de 2008 a 2015 e agora tem seu estúdio, Bloco Gráfico, em São Paulo, com mais 2 sócios.

João Varella

Jornalista formado e pós-graduado pela PUC-PR, é fundador da editora Lote 42 e da Banca Tatuí.

Colaborou com diversos veículos de comunicação, como IstoÉ Dinheiro, El Economista América, Gazeta do Povo e portal R7. Vencedor de prêmios como Jovens Talentos da Indústria do Livro, Sebrae de Jornalismo e Proyectando Valores. É autor dos livros 42 Haicais e 7 Ilustrações, A Agenda e Curitibocas: Diálogos Urbanos.